KILAR – MAHLER – NOWAK – GÓRECKI | Konieczny | Twórczyński | Orkiestra Kameralna

Regulamin sprzedaży biletów

Regulamin sprzedaży biletów online

Wykonawcy:

• Tomasz Konieczny – baryton
• Norbert Twórczyński – dyrygent
• Śląska Orkiestra Kameralna

Program:

• Wojciech Kilar – Orawa
• Henryk Mikołaj Górecki – Trzy utwory w dawnym stylu
• Gustav Mahler – Adagietto z V Symfonii cis-moll
• Gustav Mahler – Kindertotenlieder
• Aleksander Nowak – Apokalipsa na baryton, smyczki i multimedia

Śląska Orkiestra Kameralna zakończy swój sezon artystyczny w gwiazdorskiej obsadzie zarówno kompozytorów jak i solistów. Światowej sławy polski baryton – Tomasz Konieczny wykona pełne wewnętrznej ekspresji pieśni Kindertotenlieder Gustava Mahlera jak i poruszające pieśni śląskiego twórcy – Aleksandra Nowaka – Apokalipsa.

To nie koniec gwiazd w naszym programie. Orkiestra pod dyrekcją Norberta Twórczyńskiego wyniesie nas w niebiańskie przestworza za sprawą dźwieków słynnego Adagietto z V Symfonii cis-moll Mahlera, porwie dźwiękami polskich gór zawartych w utworach śląskich kompozytorów: Orawie Wojciecha Kilara oraz Trzech utworach w dawnym stylu patrona Filharmoników – Henryka Mikołaja Góreckiego, które symbolicznie łaczą w sobie góralski folklor z pozaziemskimi chorałami.

„Orawa” Wojciecha Kilara, skomponowana w 1986 roku, jest jednym z najbardziej znanych utworów kompozytora, inspirowanych muzyką góralską. Utwór na orkiestrę smyczkową oddaje rytmy i melodie charakterystyczne dla regionu Podhala, tworząc dynamiczny i pełen energii obraz muzyczny. Kompozycja cechuje się prostą, ale efektowną strukturą, w której rozwija się intensywność i tempo, prowadząc do emocjonującego finału. Kilar w „Orawie” pokazuje swoje mistrzostwo w łączeniu elementów folkloru z nowoczesnymi technikami kompozytorskimi, co nadaje utworowi wyjątkowy charakter.

„Trzy utwory w dawnym stylu” Henryka Mikołaja Góreckiego to kompozycja na orkiestrę smyczkową, napisana w 1963 roku. Utwór nawiązuje do tradycyjnych form muzyki barokowej, łącząc je z charakterystycznym dla Góreckiego minimalizmem i prostotą. Każda z trzech części utworu charakteryzuje się elegancką melodyką i subtelną harmoniką, które oddają duch dawnych epok, jednocześnie wprowadzając nowoczesne elementy. Górecki w tej kompozycji demonstruje swoje umiejętności w tworzeniu muzyki o głębokiej emocjonalności i klarowności formy.

„Adagietto” z V Symfonii cis-moll Gustava Mahlera to jedna z najbardziej znanych i emocjonalnych części tej symfonii, skomponowanej w latach 1901-1902. Adagietto, będące czwartą częścią symfonii, jest lirycznym i refleksyjnym utworem na smyczki i harfę, który często interpretuje się jako muzyczny list miłosny kompozytora do jego żony Almy. Melancholijna i introspektywna natura tego fragmentu sprawia, że jest on często wykonywany samodzielnie na koncertach oraz używany w filmach i innych mediach. Mahler w „Adagietto” mistrzowsko posługuje się subtelnymi niuansami dynamiki i barwy, tworząc atmosferę pełną tęsknoty i głębokiej emocji. Utwór ten jest uważany za jedno z najpiękniejszych dzieł w literaturze symfonicznej.

„Kindertotenlieder” Gustava Mahlera to cykl pieśni skomponowanych w latach 1901-1904 na głos solowy i orkiestrę, bazujący na poezji Friedricha Rückerta. Utwór jest głęboko poruszającym i emocjonalnym dziełem, które eksploruje temat śmierci dzieci, co było szczególnie osobistym tematem dla Mahlera, który sam stracił jedną z córek. Każda z pieśni w cyklu oddaje różne aspekty żalu, tęsknoty i akceptacji, z charakterystyczną dla Mahlera złożonością emocjonalną i orkiestracyjną. Kompozycja ta jest ceniona za swoją głęboką introspekcję i piękno muzyczne, które w połączeniu z poetyckimi tekstami tworzą niezwykle poruszające doświadczenie słuchowe. „Kindertotenlieder” jest często wykonywane na koncertach jako jedno z najbardziej emocjonalnie intensywnych dzieł Mahlera.

„Apokalipsa” Aleksandra Nowaka to współczesne dzieło skomponowane na baryton, orkiestrę smyczkową i multimedia, które łączy elementy muzyczne z nowoczesnymi technologiami wizualnymi. Utwór, inspirowany tekstami Apokalipsy św. Jana, eksploruje tematy końca świata, duchowego odrodzenia i ostatecznego sądu. Nowak w swojej kompozycji stosuje innowacyjne techniki kompozytorskie, tworząc złożoną strukturę dźwiękową, która współgra z wizualnymi elementami multimedialnymi. „Apokalipsa” jest nie tylko muzycznym, ale także wizualnym doświadczeniem, które angażuje słuchaczy na wielu poziomach percepcji. Utwór ten jest przykładem nowatorskiego podejścia Nowaka do współczesnej muzyki klasycznej, łącząc tradycję z nowoczesnością.

13 czerwca | piątek | g. 19.00
KILAR – MAHLER – NOWAK – GÓRECKI | Konieczny | Twórczyński | Śląska Orkiestra Kameralna