KARNAWAŁ W STYLU FOLKOWYM | Pławner | Orkiestra Kameralna

Wykonawcy:

• Piotr Pławner – dyrygent
• Śląska Orkiestra Kameralna

Program:

• Nikos Skalkottas – 5 tańców greckich 
• Johannes Brahms – Tańce węgierskie (wybór)
• Bedřich Smetana – Taniec komediantów z opery Sprzedana narzeczona
• Gustav Holst – Suita św. Pawła op. 29, Nr 2
• Béla Bartók – Tańce rumuńskie
• Edvard Grieg – Taniec Anitry z suity Peer Gynt
• Grażyna Bacewicz – Oberki (wybór)
• Aram Chaczaturian – Taniec z szablami z baletu Gajane
• Wojciech Kilar – Orawa

W drugim z cyklu koncertów karnawałowych Śląska Orkiestra Kameralna pod dyrekcją Piotra Pławnera zabierze słuchaczy w muzyczną podróż po całej Europie, wykonując utwory taneczne, w których kompozytorzy czerpali z muzyki ludowej. Usłyszymy folkowe rytmy i melodie pochodzące z Grecji, Węgier, Czech, Anglii, Rumunii, Norwegii, Armenii oraz Polski – nie zapominając o śląskim akcencie.

„5 Tańców Greckich” Nikosa Skalkottasa to cykl utworów, które czerpią inspirację z tradycyjnych greckich melodii i rytmów. Każdy taniec odzwierciedla różnorodność greckiej muzyki ludowej, od żywiołowych i dynamicznych po bardziej liryczne i melancholijne. Skalkottas stosuje nowoczesne techniki kompozytorskie, zachowując jednocześnie autentyczność folklorystycznych motywów.

W swoich „Tańcach węgierskich” Brahms czerpał z tradycji tańców csárdás i verbunkos, łącząc żywiołowe rytmy i melodyjne frazy z romantyczną orkiestracją. Tańce te są pełne kontrastów dynamicznych i nastrojowych, co nadaje im wyjątkową energię i ekspresję.

„Taniec komediantów” z opery „Sprzedana narzeczona” Bedřicha Smetany to żywiołowy i wesoły utwór, który jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych fragmentów tej opery. Taniec ten oddaje atmosferę radosnej zabawy i humoru, wykorzystując dynamiczne rytmy i lekką, skoczną melodię.

„Suita św. Pawła” Gustava Holsta składa się z kilku części, z których każda charakteryzuje się odmiennym nastrojem i tempem, ukazując różnorodność stylistyczną kompozytora. Suitę otwiera rozwibrowany emocjami jig, taniec wywodzący się z północnej Anglii i Szkocji (Jig, Vivace). Po nim słyszymy dynamiczną część drugą (Ostinato, Presto). Szczególnie bogata muzycznie jest część trzecia, zaczynająca się jak typowa, wolna część suity, by po chwili nabrać żywego tempa (Intermezzo, Andante con moto). Na koniec (Finale. Dargason, Allegro) kompozytor wprowadza motywy oparte na dwóch melodiach staroangielskich, ludowym tańcu „Dargason” i pieśni „Zielone rękawy” (Greensleeves), której autorstwo przypisywano zakochanemu w Annie Boleyn królowi Henrykowi VIII.

„Tańce rumuńskie” to zestaw sześciu krótkich utworów inspirowanych rumuńską muzyką ludową. Bartók zebrał te melodie podczas swoich wypraw etnograficznych po Rumunii, a następnie przekształcił je w wyjątkowe kompozycje na fortepian, które później zaaranżował na orkiestrę. Utwory te charakteryzują się żywiołowymi rytmami i barwną harmoniką, oddając autentyczną atmosferę rumuńskiej wsi. Bartók łączy w nich elementy tradycyjnej muzyki z nowoczesnymi technikami kompozytorskimi, tworząc dzieła, które są zarówno przystępne, jak i innowacyjne.

„Taniec Anitry” z suity „Peer Gynt” Edvarda Griega to jeden z najbardziej znanych fragmentów tej suity, skomponowanej jako muzyka do dramatu Henrika Ibsena. Utwór ten oddaje egzotyczny i uwodzicielski charakter Anitry, jednej z postaci dramatu. Dynamiczna i lekka melodia tańca, wsparta bogatą orkiestracją, tworzy atmosferę orientalnego tańca.

„Oberki” Grażyny Bacewicz to zestaw utworów inspirowanych polską muzyką ludową, a w szczególności energicznymi tańcami oberkowymi. Bacewicz, jedna z najważniejszych polskich kompozytorek XX wieku, łączy w tych utworach tradycyjne motywy z nowoczesnymi technikami kompozytorskimi. Utwory te charakteryzują się żywiołowymi rytmami, dynamicznymi frazami i bogatą orkiestracją, która oddaje autentyczny klimat polskiej wsi.

„Taniec z szablami” z baletu „Gajane” Arama Chaczaturiana to jedno z najbardziej rozpoznawalnych dzieł tego kompozytora. Utwór charakteryzuje się niezwykłą energią i dynamicznym rytmem, który oddaje atmosferę brawurowego tańca z szablami. Chaczaturian wykorzystuje w nim szybkie tempo, ostre akcenty i bogatą orkiestrację, aby stworzyć pełen napięcia i dramatyzmu utwór.

„Orawa” Wojciecha Kilara jest jednym z najbardziej znanych utworów kompozytora, inspirowanych muzyką góralską. Utwór na orkiestrę smyczkową oddaje rytmy i melodie charakterystyczne dla regionu Podhala, tworząc dynamiczny i pełen energii obraz muzyczny. Kompozycja cechuje się prostą, ale efektowną strukturą, w której rozwija się intensywność i tempo, prowadząc do emocjonującego finału.

24 stycznia | piątek | g. 19.00
KARNAWAŁ W STYLU FOLKOWYM | Pławner | Orkiestra Kameralna